「映像は綺麗だった。音楽も良かった。でも、なぜかスッキリしない…」 映画『ブレイブ・ストーリー』を観て、そんな後味の悪さを感じたことはありませんか？
豪華な作品のはずなのに、ネット上では「ひどい」という声も少なくありません。その違和感の正体、気になりますよね。
なぜ？豪華なはずの映画に「ひどい」の声が上がる理由
あなただけではありません。多くの原作ファンが、映画版に対して同じようなモヤモヤを抱えています 。
結論から言えば、その原因は作画や声優の演技にあるのではありません。問題の核心は、原作小説が持つ過酷な現実と向き合うためのダークな心理ドラマというテーマと、映画が目指した誰もが楽しめるファミリー向けファンタジーとの間に存在する、根本的なテーマの乖離にあるのです 。
この記事で解き明かす謎と魅力のすべて
この記事では、あなたのそのモヤモヤを完全に解消するため、以下の内容を徹底的に深掘りしていきます。
- 評価が分かれる3つの決定的理由
- 原作から変更されたストーリーの核心
- ワタルとミツルの全く異なる運命と結末
- 映画ならではの魅力（映像美・主題歌・豪華声優陣）
- 違和感を解消する鍵となる原作小説の本当の魅力
あなたのモヤモヤ、この記事が解消します
なぜ結末はあれほど矛盾しているのか ？なぜ原作の重要なパートはカットされたのか ？そして、物語が本当に伝えたかったメッセージとは何か ？
この記事を最後まで読めば、その全ての答えが見つかります。さあ、一緒に『ブレイブ・ストーリー』の真実を探る旅に出かけましょう。
作品の基本的な情報は、Filmarksのページでも確認できます 。
映画『ブレイブ・ストーリー』がひどい3つの理由｜原作比較で結末の謎を解説
- 映画『ブレイブ・ストーリー』評価が分かれる3つの決定的理由
- 原作ファンは要注意！映画で改変された主要ストーリーポイント
- 【徹底比較】ワタルの願いとミツルの運命、結末はどう違う？
- なぜミツルは救われた？原作とは異なるキャラクターの謎を考察
- 物語の深みを左右する「現実パート」カットが与えた影響とは
- 『ブレイブ・ストーリー』が本当に伝えたかったメッセージとは
- 豪華声優キャストに注目！キャラクターと制作陣の魅力
- 映像美と主題歌は必見！映画版ならではの評価ポイント3選
- 映画の違和感を解消する鍵！今こそ読むべき原作小説の魅力
- 【聴く原作】Audible版で味わう『ブレイブ・ストーリー』の世界
映画『ブレイブ・ストーリー』評価が分かれる3つの決定的理由
なぜ、あれほど豪華なスタッフで制作された映画『ブレイブ・ストーリー』は、これほどまでに賛否が分かれるのでしょうか？感動したという声の一方で、「後味が悪い」「原作とは別物」といった厳しい意見も少なくありません。
そのモヤモヤの正体は、原作から大きく変更された以下の3つのポイントに隠されています。
理由①：原作テーマを覆す「結末の全面的な改変」
まず最大の理由として挙げられるのが、物語の結末です。
原作が持つ「何かを得るためには、相応の代償が必要」という重厚なテーマ。しかし、映画版ではその根幹を揺るがすほどのハッピーエンドに変更されています。
この「誰もが救われる」という結末が、一部の観客には「物語のメッセージが軽くなった」「ご都合主義的だ」と感じさせてしまう、評価を分ける最大のポイントなのです。
理由②：主要キャラ「ミツル」の悲劇性の消失
次に、主人公ワタルの親友であり、ライバルでもある重要キャラクター、ミツルの扱いです。
原作での彼の悲劇的な運命は、物語全体に深みと問いを与えています。ですが、映画では全く異なる救済の道が用意されました。
| 比較項目 | 原作でのミツル | 映画版のミツル |
| 迎える運命 | 救われず、悲劇的な結末 | 救済され、生還する |
このキャラクターの運命の変更が、特に原作ファンの間で「ミツルの葛藤の重みが失われた」という厳しい評価に繋がっています。
理由③：感情移入を妨げる「導入部の省略」
そして3つ目が、物語の導入部である現実パートの大幅なカットです。
ワタルがなぜ命がけで冒険へ旅立つのか。その動機となる家族の問題や学校での苦悩が、映画版では非常にあっさりと描かれています。これにより、主人公への感情移入が難しくなったという声も少なくありません。物語の土台となるこの部分の省略が、評価が分かれる3つ目の決定的理由と言えるでしょう。
もし、これらの改変が行われる前の原作本来の重厚な物語に、深く触れてみたくなったなら。
移動時間や家事のスキマが、壮大な冒険の舞台に変わる。耳で読む、もう一つのブレイブ・ストーリーを体験しませんか？
本作を制作したのは、数々のアニメーションを手掛けるGONZOです。この後の記事では、各ポイントをさらに詳しく掘り下げていきますね。
原作ファンは要注意！映画で改変された主要ストーリーポイント
映画を観て、「あれ、原作とちょっと違う…？」と感じた方、多いのではないでしょうか。特に原作を読み込んだファンほど、その違和感は大きかったはずです。
ここでは、物語の骨格とも言えるべき、特に重要な3つの改変ポイントを解説します。
改変点①「旅の動機」：現実の絶望から母を想う心へ
なぜワタルは幻界＜ヴィジョン＞へ旅立ったのでしょうか？
原作では、家庭崩壊という現実からの逃避と絶望が色濃く描かれます。一方、映画では「母親を助けたい」という純粋な想いに集約されました。この動機の変更が、主人公のキャラクター像や物語全体のトーンを大きく変えているのです。
改変点②「仲間との出会い」：簡略化された絆の形成
冒険に欠かせない仲間たちとの出会いも、大きく変更されたポイントです。
原作では、数々の試練を共に乗り越える中で、ゆっくりと深い絆が育まれていきました。しかし映画版では、その過程が大幅に簡略化され、出会ってすぐに仲間になる展開に。物語の厚みが失われたと感じるファンも少なくありません。
改変点③「ミツルとの関係」：希薄になったライバルとの因縁
もう一人の主人公、ミツルとの関係性も要注意です。
原作では、二人の間には根深い因縁と、簡単には善悪で語れない悲劇的な対立がありました。映画では、この複雑な関係性が単なるライバルというシンプルな構図に変更されています。物語の重要な軸の一つが、大きく変わってしまっているのです。
もし、映画でカットされてしまった原作の濃密なストーリーを体験したくなったら、最高の没入感を味わえる方法があります。
原作の感動を、耳から全身で浴びる体験。あなたの日常が、幻界への扉になる。
原作小説は、宮部みゆき先生による長編ファンタジーの金字塔として、今も多くのファンに愛されています。詳細は角川文庫の公式サイトでも確認できますよ。
【徹底比較】ワタルの願いとミツルの運命、結末はどう違う？
物語の結末は、その作品の評価を決定づける最も重要な要素です。では、『ブレイブ・ストーリー』の原作と映画では、ワタルとミツル、二人の運命の結末はどのように違うのでしょうか？
ここでは、その衝撃的な違いを徹底的に比較します。
ワタルの願い：世界か自分か、究極の選択
主人公ワタルが最後に願うこと。これが原作と映画で全く異なります。あなたがワタルなら、どちらの願いを選びますか？
| 比較項目 | 原作のワタルの願い | 映画版のワタルの願い |
| 願いの内容 | 幻界＜ヴィジョン＞を救う | 結果的に全てが救われる |
| 願いの背景 | 自己の成長、他者への貢献 | 自己犠牲の否定 |
原作のワタルは、自分の願いを捨てて、崩壊寸前の異世界を救うという非常に大人びた選択をします。これが彼の成長の証なのですが、映画版ではその葛藤が薄れ、結果的に全てが救われる結末となっています。
ミツルの運命：悲劇か、救済か
そして、最もファンを驚かせたのが、もう一人の主人公ミツルの運命です。彼の結末は、まさに原作と映画のテーマ性の違いを象徴しています。
| 比較項目 | 原作のミツルの運命 | 映画版のミツルの運命 |
| 願いの末路 | 妹の幻影と共に死亡 | 妹と共に生還 |
| 物語上の役割 | 願いの代償を払う悲劇の象-徴 | 改心し、救済される対象 |
原作では救われることなく、物語に深い余韻と問いを残すミツル。映画では彼が救済されることで、誰もが報われる優しい世界が描かれます。この違いこそが、あなたのモヤモヤの核心かもしれません。
このように、二人の運命は正反対です。もし、原作の衝撃的で、それでいて深い感動を呼ぶ本当の結末を体験したくなったなら…。
衝撃の結末を、耳から体験する。文字だけでは味わえない、声優の演技がもたらす感動のクライマックスへ。
映画版のキャストや予告編などの情報は、Filmarksの作品ページで今も確認することができますよ。
なぜミツルは救われた？原作とは異なるキャラクターの謎を考察
「原作なら、ミツルはあそこで救われるはずがないのに…」映画を観て、そう感じた方も多いのではないでしょうか。彼の存在は、運命を変えることの代償を象徴するはずでした。なぜ映画では、その重要な役割が変更されたのか？
その謎を解く鍵は、映画版が目指したテーマとターゲット層にあります。
考察①：物語のテーマを「代償の物語」から「希望の物語」へ
映画版ミツルの救済は、物語のテーマそのものを変えるための最も大きな仕掛けだったと考えられます。
| 比較項目 | 原作におけるミツルの役割 | 映画版におけるミツルの役割 |
| 物語のテーマ | 運命を変えることの「代償」と「悲劇」 | 友情が未来を切り開く「希望」と「再生」 |
原作の彼は、願いの代償を一身に背負う悲劇の象徴でした。しかし映画では、ワタルとの友情によって救済されることで、困難を乗り越えた先には希望があるというポジティブなメッセージを体現するキャラクターへと変更されたのです。
考察②：メインターゲットを大人から「ファミリー層」へ
もう一つの理由は、映画のメインターゲットがファミリー層に設定されたことです。
夏休みの大型作品として、子供から大人まで楽しめるエンターテイメントを目指す上で、主要キャラクターが救われない悲劇的な結末は避けたかった、という制作側の商業的な判断があったと推測できます。ミツルの救済は、より多くの観客に安心感を与えるための選択だったと言えるでしょう。
映画の制作背景については、配給元である東宝の公式サイトでも当時の情報を見ることができます。
映画版の優しい結末も一つの形ですが、もしあなたがミツルの原作での本当の魂の叫びに触れたいと感じたなら…。
映画では描かれなかった、ミツルの本当の魂の叫びを聴きませんか？原作の深い闇と、その先にあるかすかな光を、耳から直接体験する。
物語の深みを左右する「現実パート」カットが与えた影響とは
映画を観て「なぜワタルはあんなに必死なの？」と、彼の行動に十分な説得力を感じられなかった方もいるかもしれません。実はその原因こそ、原作からごっそりカットされた現実世界の描写にあるのです 。
影響①：主人公ワタルの旅が「単純な冒険」に
なぜワタルの旅は、原作ファンから「浅い」と言われてしまうのでしょうか？その答えは、旅の動機の重みの違いにあります。
| 比較項目 | 原作で描かれるワタルの現実 | 映画版での動機 |
| 家庭環境 | 父の不倫と家出、母のガス自殺未遂 | 母親が倒れる |
| 旅の目的 | 耐え難いトラウマからの逃避 | 「お母さんを助ける」という目標 |
原作の旅は、壮絶な現実から逃れるための必死の行動でした 。この重い背景がカットされたことで、映画の旅は「母親を助ける」という単純な目標に矮小化され、感情的な深みが失われてしまったのです 。
影響②：ライバル・ミツルの怒りが「背景不明の悪意」に
同様に、ライバルであるミツルの行動も、現実パートのカットによって大きく印象が変わっています。彼の怒りは、どこから来るのでしょうか？
原作では、ミツルもまた悲惨な家庭環境に置かれた被害者として、その行動に同情の余地がありました 。しかし映画ではその背景が描かれないため、彼の怒りは背景の不明な単なる悪意として表面的にしか描かれていません 。これにより、物語のもう一つの軸である彼の心理ドラマも骨抜きにされてしまったのです 。
このように、現実パートのカットは二人の主人公から根源的な動機を奪いました。もし、映画では語られなかった彼らの本当の絶望と旅立ちの理由を知りたくなったなら…
映画では語られなかった、ワタルの本当の絶望と旅立ちの理由。その魂の叫びを、耳で体験しませんか？
原作小説が読者に与えた衝撃の大きさは、読書メーターのレビューからも伺えます。
『ブレイブ・ストーリー』が本当に伝えたかったメッセージとは
「勇気と友情」——映画版を観て、そんな感想を持った方も多いかもしれません。しかし、原作が本当に伝えたかったメッセージは、もっとビターで、そして深いものでした。一体、二つの物語でメッセージはどのように違うのでしょうか？
映画版のメッセージ：「勇気と友情」がもたらす希望の物語
映画版のメッセージは、非常に分かりやすくポジティブです。どんな困難も、勇気と友情の力で乗り越えられる、というものですね。
- テーマ: 「希望」と「再生」
- 結末: 敵対者だったミツルでさえ救済され、全てが魔法のように解決する 。
- 特徴: ファミリー層をターゲットにした、スッキリとした分かりやすい内容へと簡略化されています 。
これは、夏の娯楽大作として、幅広い観客に感動と安心感を与えるための意図的な選択でした 。しかし、この分かりやすさが、原作のテーマを希薄化させたという批判にも繋がっています。
原作のメッセージ：「現実との対峙」と「内面的な強さ」
一方、原作が本当に伝えたかったメッセージは、安易な逃避の否定です。
原作の核となるメッセージは、「運命を変えてそこから逃げ出そうと、変えた運命のその先には、またその運命の中の喪失や別離が待っている」という言葉に集約されます 。主人公ワタルの最終的な成長は、境遇ではなく
自分自身を変えなければならないと悟る点にあります 。だからこそ、彼の最後の願いは家族を元に戻すことではなく、彼にその教訓を与えてくれた世界、ヴィジョンを救うことになるのです 。
つまり、原作が伝えたかったのは、願いの力で現実は消せない。それに立ち向かうための内面的な強さを得ることが重要だという、非常に成熟したメッセージなのです 。
このテーマの違いを知ると、映画への見方も変わってくるかもしれませんね。もし、宮部みゆき先生が本当に伝えたかった物語の魂に、深く触れてみたくなったなら…
作者、宮部みゆきが本当に伝えたかった物語の魂。その深遠なメッセージを、耳から心へ直接届けます。
原作者である宮部みゆき先生の公式サイトでは、他の作品の情報にも触れることができ、その世界観をより深く理解できるでしょう。
豪華声優キャストに注目！キャラクターと制作陣の魅力
物語には厳しい評価もありますが、映画『ブレイブ・ストーリー』が多くの人の記憶に残っている理由の一つに、豪華な声優キャストと制作陣の存在があります。ここでは、物語とは別の側面から、この作品の魅力に光を当ててみましょう。
魅力①：豪華俳優陣による声の演技
この映画の大きな魅力は、なんといってもキャラクターに命を吹き込んだ声優陣です。本業の声優だけでなく、実力派の俳優が多数参加しているのをご存知でしたか？
| キャラクター | 担当声優（俳優） |
| 三谷亘 | 松たか子 |
| 芦川美鶴（ミツル） | 大泉洋 |
| カッツ | 常盤貴子 |
| キ・キーマ | ウエンツ瑛士 |
主人公ワタルを演じた松たか子さんや、ミツル役の大泉洋さんなど、今見ても驚くほど豪華なキャストです。彼らの確かな演技力が、キャラクターを非常に魅力的なものにしているのは間違いありません。
魅力②：日本を代表するアニメスタジオと監督
声優陣だけでなく、この映画を支えた制作陣もまた一流です。どんなスタッフがこの美しい映像世界を作り上げたのでしょうか？
- 監督: 千明孝一（『LAST EXILE』など）
- アニメーション制作: GONZO（『青の6号』『SAMURAI 7』など）
- 音楽: ジュノ・リアクター（『マトリックス』シリーズなど）
監督はGONZO作品で知られる千明孝一さん、そして音楽には『マトリックス』で世界的に有名なジュノ・リアクターが参加しています。物語とは別に、映像と音楽のクオリティが非常に高いと評価されているのは、こうした実力派スタッフの力があってこそなのです。
このように、声優や制作陣に注目すると、映画のまた違った楽しみ方が見えてきますね。もし、映画の豪華キャストとはまた違う、新たな声でこの物語を体験したくなったなら…
映画の感動を声で届けた豪華声優陣。次は、原作の魂を声で紡ぐ山下大輝の世界へ。耳で読む、もう一つのブレイブ・ストーリー。
制作を手掛けたGONZOの公式サイトでは、これまでの作品リストなども見ることができます。
映像美と主題歌は必見！映画版ならではの評価ポイント3選
物語の改変には厳しい意見が多い一方で、映画『ブレイブ・ストーリー』が今も多くの人の心に残り続けているのはなぜでしょうか？
その答えは、物語の評価とは別に、誰もが認める圧倒的なクオリティがこの作品にはあるからです 。ここでは、映画版ならではの必見ポイントを3つに絞ってご紹介します。
評価ポイント①：時代を超越した圧倒的な作画クオリティ
まず特筆すべきは、その映像美です。最も批判的なレビューでさえ、その技術的な側面は高く評価しています 。
- 作画: 「キレイ」と評され、そのクオリティは現代の作品と比較しても遜色ないレベルです 。
- デザイン: キャラクターや世界の「作画やデザインが大変優れている」と絶賛されています 。
この視覚的な饗宴は、物語の評価とは独立した、直接的な楽しみの源泉となっているのです 。
評価ポイント②：イマジネーション溢れる幻界＜ヴィジョン＞の世界観
美しい作画で描き出される異世界＜ヴィジョン＞の独創的な世界観も、大きな魅力です。
映画は、鮮やかな色彩と想像力豊かなデザインでこの世界を見事に描き出しています 。次々と場面が展開するテンポの良さは、「観てて退屈しない」と評価されており、まるで「RPGゲームをしたくなる」ようなワクワク感を体験させてくれます 。
評価ポイント③：世代の記憶に刻まれた主題歌「決意の朝に」
そして、この映画を語る上で絶対に欠かせないのが、Aqua Timezによる主題歌「決意の朝に」です。
この曲は、ある世代の視聴者にとって強烈な「エモい」ノスタルジアを喚起し、作品の記憶と分かちがたく結びついています 。物語の感動的なシーンで流れるこのメロディに、心を揺さぶられた方も多いのではないでしょうか。
この曲が呼び覚ます感動も素晴らしいですが、もし、物語の本当の感動を体験したくなったなら…。
あの夏の感動を呼び覚ますメロディ。でも、物語の本当の感動は、まだあなたの知らない声で待っている。
主題歌「決意の朝に」は、今でもAqua Timezの公式YouTubeチャンネルなどで聴くことができますよ。
映画の違和感を解消する鍵！今こそ読むべき原作小説の魅力
ここまでお読みいただき、映画へのモヤモヤの正体がかなりクリアになったのではないでしょうか。しかし、解説を読んでも「やっぱりスッキリしない…」と感じますよね。
その違和感を完全に解消し、物語の本当の感動を体験する唯一の方法が、宮部みゆき先生による原作小説を読むことです。映画とは全く異なる、大人向けのダークファンタジーの魅力をご紹介します。
魅力①：映画でカットされた”第一部”の圧倒的なリアリティ
原作の最大の魅力は、映画で大幅に省略された第一部にあります 。
| 比較項目 | 原作で描かれる「現実世界」 | 映画での描写 |
| 家庭環境 | 父親の不倫、母親のガス自殺未遂など、「ドロドロ」とした過酷な現実 | ダイジェストで簡潔に説明されるのみ |
| 物語の重み | 耐え難いトラウマから逃れるための必死の旅 | 母親を助けるための冒険 |
この読者が「しんどかった」と感じるほどの過酷な現実描写こそが、ワタルの旅に魂を吹き込み、物語に圧倒的な深みを与えているのです 。
魅力②：心に深く突き刺さる、ビタースイートな結末
そして、映画とは全く異なるのが結末の余韻です。
原作のワタルは、自分のためではなく、彼に成長を与えてくれた異世界＜ヴィジョン＞を救うことを願います。そして、ライバルであったミツルは、憎しみを克服できずに悲劇的な最期を迎えます 。
全てが魔法のように解決するのではなく、主人公は傷つきながらも「現実と向き合う強さ」を得て物語は終わります 。このビタースイートな結末こそが、多くの大人の読者の心に深く突き刺さるのです。
映画で感じた、あのモヤモヤ。その答えと、本当の感動がここにあります。
耳で読む、一生忘れられない冒険へ。
原作小説は、全国の書店や、版元であるKADOKAWAの公式サイトなどで購入できます。
【聴く原作】Audible版で味わう『ブレイブ・ストーリー』の世界
「原作の魅力は分かったけど、長い物語を読むのは少し大変そう…」そう感じたあなたに、最高の体験方法があります。それが、耳で読むオーディオブック、Audibleです。
映画でカットされた本当の物語を、もっと深く、もっと気軽に味わってみませんか？
魅力①：人気声優「山下大輝」さんの朗読で蘇る物語
Audible版の最大の魅力は、なんといってもその朗読です。
担当しているのは、大人気アニメ『僕のヒーローアカデミア』の主人公役などで知られる、人気声優の山下大輝さんです 。彼の表現力豊かな声が、ワタルの心の葛藤や幻界＜ヴィジョン＞の壮大な風景を、目の前に描き出してくれます。
映画の豪華俳優陣とはまた違う、声のプロフェッショナルによる朗読は、物語に新たな命を吹き込み、文字で読むのとは全く違う深い没入感を与えてくれるでしょう。
魅力②：「ながら聴き」で壮大な物語を気軽に体験
原作は上・中・下巻からなる長編ファンタジーですが 、Audibleならその心配は無用です。
| 項目 | 詳細 |
| 再生時間 | 上巻だけで13時間7分 。 中・下巻も10月以降に配信予定 。 |
| 入手方法 | 月額1,500円のプレミアムプランで聴き放題対象 。 単品購入も可能 。 |
| 体験方法 | 30日間の無料体験で気軽に始められる 。 |
通勤中や家事をしながらなど、「ながら聴き」で壮大な物語を少しずつ進めることができます。忙しい毎日の中でも、あなたのスキマ時間が壮大な冒険の時間に変わるのです。
もう迷う必要はありません。映画で失われた、本当の物語がここにあります。
最初の一歩を、最高の朗読と共に。
レビューはまだ投稿されていませんが 、この感動をあなたが最初に体験してみませんか？
【Q&A】映画ブレイブストーリーはひどい？原作・結末の疑問に回答
映画『ブレイブ・ストーリー』へのモヤモヤ、ここでスッキリ解決しませんか？これまでの解説で特に多かったであろう疑問に、Q&A形式でズバリお答えします。
映画『ブレイブ・ストーリー』よくある質問
疑問は解決したでしょうか？映画と原作、二つの物語を知ることで、あなたの『ブレイブ・ストーリー』体験はより豊かなものになるはずです。主題歌を手掛けたAqua Timezの公式サイトもぜひ訪れてみてください。
まとめ：映画ブレイブストーリーはひどい？原作を知れば魅力倍増！
今回は、映画『ブレイブ・ストーリー』の評価がなぜ分かれるのか、その理由を深く掘り下げてきました。最後に、この記事のポイントを振り返り、あなたのモヤモヤを完全に解消しましょう。
映画が抱える「テーマの断絶」という核心
映画が「ひどい」と評される根本的な原因は、原作が持つテーマとの根本的な乖離にありました 。
- 物語の改変: 原作の重厚な「ダークな心理ドラマ」が、映画では「ファミリー向けファンタジー」へと変更されました 。
- 結末の矛盾: 特にミツルが救済される結末は、原作のテーマを覆し、物語の矛盾を生んでいます 。
- 動機の希薄化: 主人公たちの動機となる現実世界の壮絶なトラウマがカットされたことで、物語の深みが失われました 。
映画単体での魅力と評価点
しかし、映画は決して悪い点ばかりではありません。物語とは別に、高く評価されている魅力もたくさんありましたね。
- 映像美: 現代の作品と比べても遜色ない、圧倒的な作画クオリティ 。
- 音楽: Aqua Timezによる主題歌「決意の朝に」は、世代を超えて愛される名曲です 。
- 豪華キャスト: 松たか子さんや大泉洋さんなど、豪華俳優陣による声の演技も光ります。
原作こそが「本当のブレイブ・ストーリー」
そして、映画への違和感を解消する最大の鍵は、原作小説に触れることです。
原作には、映画でカットされた登場人物たちの深い心理描写や、ビターで現実的ながらも心に突き刺さる、成熟したメッセージが描かれています 。原作を知ることで、映画版の改変の意図も理解でき、二つの作品の違いを含めて『ブレイブ・ストーリー』という世界の魅力を何倍も深く味わえるはずです。
物語の全貌が見えた今、本当の冒険を始めませんか？
あなたの日常を、壮大なファンタジーに変える最高の体験へ。
原作者である宮部みゆき先生の公式サイトでは、本作に込めた想いなど、さらに深い情報を得ることができますよ。
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